精神分析学的視点：ダークな創作と「防衛機制」のダイナミクス

ホラーゲーム作家が描く、一見「人の心がない」と思わせる程過激な表現は、作家自身の本性が冷酷であることを示唆するものではない。寧ろ精神分析学的な観点からは、そのような表現は極めて高度な心理的適応の成果であると解釈される。

昇華としての表現活動と熱量の変換

具体的には、職場での理不尽な人間関係から生じた「怒り」を、ゲーム内の凄惨なトラップやモンスターのデザインに投影することで、作家は自身の怒りを客観化し、処理（破産）しているのである。このプロセスに於いて、作品がダークであればある程、作家が現実世界で抱えている抑圧やストレスが強大である可能性が高いことが示唆される。

投影と反動形成のメカニズム

作家がSNSで人間関係の悩みを頻繁に呟く現象は、心理学的な「投影」に依って説明が可能である。投影とは、自分の中にある受け入れがたい感情（例えば他者への攻撃性や不満）を、他者が自分に向けているように感じたり、周囲の環境に映し出したりする心理状態を指す。職場での悩みを強く訴える作家は、無意識のうちに自身の内なる不満を周囲に投影し、その結果として「周囲が悪意に満ちている」という現実を強く知覚している可能性がある。

感情の22段階に於けるエネルギー遷移：何故「怒り」は創作を加速させるのか

エイブラハムの「感情の22段階」は、人間の情動をエネルギーの周波数（波動）として分類したものであり、創作意欲の源泉を理解する上で極めて有用な指標を提供する。

負の感情が持つ「変革」のエネルギー

感情のスケールに於いて、最下層に近い「無力感（第21段階）」や「絶望（第22段階）」の状態にある時、人間は創作を行う為の気力さえ持ち得ない。しかし、そこからわずかに段階を上げた「怒り（第16段階）」や「復讐心（第17段階）」、「不満（第15段階）」は、現状を打破しようとする非常に強い能動的なエネルギーを孕んでいる。

この表が示すように、怒り（第16段階）は、無力感（第21段階）に比べれば、より高いエネルギー状態にあり、これが「創作」という行動を引き起こす強力な原動力となる。職場での理不尽な扱いに対する憤怒が、ゲームに於ける「不条理な恐怖」や「徹底的な破壊」として具現化されるのは、エネルギーの周波数がそのように作用する為である。

ポジティブへの移行に伴う「創作の凪」の正体

多くの作家が、幸せになると作品が作れなくなると感じるのは、感情の階段を上がり、「満足（第7段階）」や「楽観（第5段階）」に達した際に、それ迄の「不足を埋める為の激しいエネルギー」が消失する為である。負のエネルギーを燃料としてきた作家に取って、幸福は一種の「凪（なぎ）」の状態をもたらし、インスピレーションを枯渇させるように見える。

SNS空間に於ける負の情動の増幅とアルゴリズムの作用

SNSでの「愚痴」や「尖った発言」が目立つのには、個人の心理だけでなく、プラットフォームの構造的な要因も強く関わっている。

ネガティブ・バイアスとアルゴリズムの共謀

SNSのアルゴリズムは、ユーザーの強い感情を刺激する情報を優先的に表示する傾向がある。怒り、嫌悪、不満といったネガティブな感情は、ポジティブな感情よりもはるかに強力なトリガーとして機能し、ユーザーの注意を惹き付け、拡散を加速させる。作家がSNSで怒りを表明し、尖った発言を繰り返すことは、意図的か無意識的かに関わらず、インプレッションを増大させ、自身の存在感を高める為の「戦略」として機能してしまっている側面がある。

愚痴に依る一時的な緩和と長期的な神経回路の強化

「思考が現実を作る」言説の再考：鏡の法則と創作の因果

「思考が現実を作る」或いは「鏡の法則」という概念は、心理学的及び形而上学的な視点から、作家の現実生活を読み解く鍵となる。

波動の同期と引き寄せの原理

引き寄せの法則の基本原理に依れば、感情は特定の周波数を持つ波動であり、その周波数に合致した現実を磁石のように引き寄せる。感情の波動が低位（例えば第15段階の不満や第16段階の怒り）に留まっている作家は、例え作品が商業的、或いは評価的に成功したとしても、その根底にある「不足と怒りの周波数」が、新たな職場トラブルや人間関係の摩擦を現実世界に引き寄せ続けてしまう。

ネガティブ波動の強力な影響力

幸福と創作意欲の反比例言説：エネルギー総量理論に依る検証

「幸せになると作品が書けない」という芸術家特有の言説は、本質的にはエネルギーの「源泉」と「変換形式」の問題である。

自己救済としての創作の終焉

不幸を糧にする作家に取って、創作は「自己救済」の手段である。自身の痛みを作品に昇華することで精神的な崩壊を免れているような状態に於いて、幸福が訪れることは「救済の必要性」がなくなることを意味する。この為、作家は無意識に「創作を続ける為に不幸で居続けなければならない」という自滅的な自己暗示にかけてしまうことがある。

感受性の再定義とエネルギーの質的転換

しかし、実際に幸福な状態であっても創作は可能である。重要なのは「感受性」の鍛錬であり、自らが実際に苦しまずとも、他者の痛みや世界の不条理を鋭敏に捉えることが出来れば、私生活が平穏であってもダークな物語を構築することは可能である。

創作活動に必要なのは、不幸そのものではなく、心を揺さぶる「エネルギーの量」である。負のエネルギー（怒りや悲しみ）は確かに強力な燃料であるが、それと同等、或いはそれ以上のエネルギーが「喜び」や「感謝」からも得られるという認識の転換が必要となる。

上式のように、創作エネルギー（E_creative）を感情の振幅（A_emotion）の絶対値の積分として捉えるならば、振幅が負（苦しみ）であっても正（喜び）であっても、その総量が大きければ高い創造性が発揮されると言える。

社会的表象と内面のギャップ：何故ホラー作家は「優しい」のか

質問者が抱いた「冷酷な対応が出来る人じゃないと、ネガティブな創作は作れないのではないか」という疑問に対し、実際には逆の結果が観察されることが多い。

カタルシスとしての創作

繊細さと共感能力

優れたホラー作品を作るには、何が人を恐怖させ、何が人の心を傷付けるのかを深く理解する「共感能力」と「繊細さ」が不可欠である。この過剰な迄の感受性が、現実の職場環境に於いては「過敏さ」や「傷付きやすさ」として現れ、結果としてSNSでの激しい怒りの表明（自己防衛反応）へと繋がっていると考えられる。

構造的比較：感情段階別の創作スタイルと社会的・現実的反応

以下の表は、作家が滞在する感情段階が創作内容及び現実生活の質、そしてSNS上での振る舞いにどのような影響を与えるかを比較したものである。

この比較から、質問者が観察した作家は、まさに「負の依存期」にある強力なエネルギーを、創作の「尖り」とSNSでの「叫び」の両方に注ぎ込んでいる状態であると分析出来る。この領域は、瞬間的な注目（バズ）を集めやすいが、制作者の精神と現実生活を確実に摩耗させていく。